PRACA CHOREOGRAFICZNA:
„Ekphrasis”: muz. J. Kordaczuk, autorski spektakl – eksperymentalne solo z elektrodami przekładającymi działanie mięśni na dźwięk (2020),
„Sybillewo”: muz. J. Gburek, autorski spektakl – solo dla Ewy Wycichowskiej (2019),
„CICHA!”: muz. M. Paszek, autorski spektakl na motywach słowiańskich (2019),
„Wychodząc z domu”: muz. C. Debussy, monodram autorstwa Marka Chojnackiego, choreografia i wykonanie (2017),
„Noc i mgła”: muz. P. Piłasiewicz, J. Królikowski, koncert plenerowy z ruchomymi obrazami tanecznymi w ramach uczczenia pamięci ofiar obozu zagłady w Forcie VII w Poznaniu (2017) ,
„Kawiarnia”: muz. collage muzyki popularnej, spektakl dyplomowy studentów kierunku Taniec WSUS w Poznaniu (2017),
„Bon Voyage”: muz. collage muzyki popularnej, spektakl dyplomowy studentów kierunku Taniec WSUS w Poznaniu (2016),
„Avanti”: muz. A. Vivaldi, spektakl dyplomowy studentów kierunku Taniec WSUS w Poznaniu (2016),
„Architektura Światła”: muz. T. Praszczałek (Prasqual), spektakl dla Polskiego Teatru Tańca, z programu zamówienie kompozytorskie Instytutu Muzyki i Tańca dla kompozytora Prasquala (2013),
„Desert”: muz. S. Brzóska, spektakl inspirowany „Małym Księciem” Antoine de Saint-Exupéry’ego, zrealizowany dla Polskiego Teatru Tańca dzięki stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Młoda Polska (2011),
„U progu nieba”: muz. J. Wierzchowski, autorski spektakl ruchowo taneczny (scenariusz i reżyseria) dla Teatru Logos w Łodzi (2011),
„Ad hoc”: muz. A. Zagajewski, spektakl dla Polskiego Teatru Tańca i baletu Teatru Wielkiego w Łodzi przygotowany na rozpoczęcie Międzynarodowych Łódzkich Spotkań Baletowych (2011),
„Catch the Silence”: muz. Interface, niemiecko-polski projekt taneczny w ramach Interface IV dla Tanztheater Goerlitz (TanzArt Festival 2010),
„Alexanderplatz”: muz. J. A. P. Kaczmarek, spektakl zrealizowany dla Fundacji Kultury, Marszałka Województwa Wielkopolskiego i Polskiego Teatru Tańca.
„7 słów o ziemi”: muz. J. Wierzchowski, autorski spektakl ruchowo-taneczny (scenariusz i reżyseria) dla Teatru Logos w Łodzi (2009),
„In the process of being”: muz. Ben Cabrera (Bencab), Pointe to Point – platforma wymiany Europa-Azja w Warszawie (2006),
„Psalmodus: muzyka – światło – ruch”, muz K. Ostrowski, misterium muzyki, światła i ruchu wystawione jednorazowo w Kościele Św. Mikołaja w Inowrocławiu w ramach XXV Festiwalu Muzyki Organowej w Inowrocławiu (2004),
„Prometheusspuren”: muz. R. Łuczak, S. Reich, choreografia stworzona we współpracy z Tarkiem Assamem and Eric’em Oberdorffem dla Stadttheater Giessen w Niemczech (2004).
– Choreografie stworzone w ramach Atelier Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu:
“of(F) love” muz. E. Sikora, Jacob Ter Veldhuis, G. Scelsi, De – Phazz (2009),
“O-zone” muz. I. Xenakis (2008),
“Beatus vir, qui…” muz. Wacław z Szamotuł oraz średniowieczne utwory anonimowe (2008),
„Czas Ewy” muz. J. S. Bach (2007),
– “XY Road” muz. K. Wiki-Nowikow (2006),
“Dancing Hz” reżyseria: Marcin Liber, muz. Envee (2002),
„Z cienia”, muz. B. K. Przybylski (2001),
“Stop non stop” muz. Europa String Choir, S. Reich, Buta Raga (2001),
– „W drodze do…” muz. D. Michalak (1999).
– London Contemporary Dance School Student Choreography Performances, The Place Theatre w Londynie:
“Never Play with the Fire of Love – Episode One”, muz. collage anonimowej muzyki filmów niemych (1998),
“—-“, muz. S. Reich (1998),
“Freedom”, muz. Paulina Wycichowska (1997),
“The Point”, muz. S. Reich (1997),
“The Other Side”, muz. S. Reich, Buta Raga (1996).
– Choreografie dla uczniów poznańskiej i łódzkiej szkoły baletowej na Ogólnopolski Konkurs Szkół Baletowych.
– Konsultacje i współprace choreograficzne, ruch sceniczny:
„Jagoda i niedźwiedzie”: konsultacja choreograficzna i ruch sceniczny spektaklu Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu w reżyserii Jerzego Moszkowicza (2018),
“Jeremi się ogarnia. LOL”: konsultacja choreograficzna spektaklu Centrum Sztuki Dziecka w reżyserii Doroty Abbe (2018),
“Ajde”: konsultacja choreograficzna spektaklu Centrum Sztuki Dziecka w reżyserii Jerzego Moszkowicza (2017),
„Nina i Paul”: konsultacja choreograficzna spektaklu Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu w reżyserii Jerzego Moszkowicza (2016),
“Olbrzymek”: konsultacja choreograficzna i ruch sceniczny spektaklu Centrum Sztuki Dziecka w reżyserii Jerzego Moszkowicza (2014),
„PoziomaPionowa”: konsultacja choreograficzna spektaklu Teatru Y w reżyserii Justyny Tomczak-Boczko (2009),
„Lekcja tańca”: współpraca choreograficzna przy tworzeniu choreodramatu w reżyserii Tomasza Gołębiowskiego (2008),
„Pokój kameleon”: współpraca choreograficzna przy tworzeniu spektaklu dla Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu w reżyserii Jerzego Moszkowicza (2007),
„Czarnoksiężnik z Krainy Oz”: ruch sceniczny dla musicalu dla dzieci teatru lalkowego Miniatura w Gdańsku, reżyseria: Czesław Sieńko (2003),
„Rzeźnia Lila Róż”: konsultacja choreograficzna spektaklu Teatru Usta Usta, reżyseria: Marcin Liber (2003),
– Praca choreograficzna i wykonawcza w mediach:
„Going Home”, wideoklip do piosenki Ewy Nawrot, wykonawczyni (2018),
Gala Bestsellerów Empiku 2017, reż. Maciej Sobociński, choreografia oprawy tanecznej prezentacji kategorii nagród (2018),
„Tango Mortale”, wideoklip do piosenki Piotra Woźniaka – choreografia i główna wykonawczyni (2015),
Gala Ligi Mistrzów PZU w Łodzi, reż. Maciej Sobociński, oprawa choreograficzna i wykonanie (2014),
Reklama „Duoforte” dla Motionbrand, reż. Sławomir Moraczyński, choreografia duetu tancerzy (2013).
PRACA ARTYSTYCZNA WYKONAWCZA:
Praca artystyczna niezależna:
„Bestiarium. Nienasycenie” chor. Jacek Krawczyk, Sopocki Teatr Tańca (2017),
„Wychodząc z domu”: muz. C. Debussy, monodram autorstwa i w reżyserii Marka Chojnackiego, choreografia i wykonanie (2017).
Praca artystyczna w Polskim Teatrze Tańca w Poznaniu (zatańczone ok. 750 spektakli w latach 1998 – 2015):
„Dobrze, że tu jesteś”, reż. Ewa Wycichowska (2014),
„Szkoda, że Cię tu nie ma”, reż. Ewa Wycichowska (2014),
„Efekt halo”, chor. Daniel Stryjecki (2014),
„Volta”, chor. Andrzej Adamczak (2013),
„Czterdzieści”, reż. i chor. Jo Stromgren (2013),
„Balladyna”, chor. Karina Adamczak-Kasprzak, Agata Ambrozińska-Rachuta (2012),
„Trzy siostry-wyobrażenie”, chor. Andrzej Adamczak (2012),
„Minus 2”, chor. Ohad Naharin (2010),
„Farfalla”, chor. Anna Piotrowska (2008),
„Jesień – Nuembir”, chor. Jacek Przybyłowicz (2008),
„Lato – Red Sun”, chor. Thierry Verger (2008),
„Gra: my x 3”, chor. Iwona Pasińska (2006),
„Czas Ewy”, chor. Paulina Wycichowska (2007),
“36,5”, chor. Magdalena Reiter (2007),
“Carpe Diem”, chor. Ewa Wycichowska (2007),
„Wiosna – Effatha”, chor. Ewa Wycichowska (2007),
„Short cuts”, chor. Istvan Juhos – Putto (2006),
„Moment: gra II”, chor. Iwona Pasińska (2006),
„En face”, chor. Sussane Jaresand (2005),
„Przypadki Pana von K”, chor. Ewa Wycichowska (2005),
„Barocco”, chor. Jacek Przybyłowicz (2004),
„Zefirum”, chor. Virpi Pakhinen (2004),
„… A ja tańczę”, reż. Ewa Wycichowska (2003),
„Cisza drżących dłoni”, chor. Virpi Pakhinen (2002),
„Walk@ karnawału z postem”, chor. Ewa Wycichowska (2002),
„Nemo Saltat Sobrius”, chor. Orjan Andersson (2002),
„Wo-man w pomidorach”, chor. Yossi Berg (2002),
„Z cienia”, chor. Paulina Wycichowska (wówczas: Cysewska) (2002),
„Stop non stop”, chor. Paulina Wycichowska (wówczas: Cysewska) (2001),
„Tango z Lady M”, chor. Ewa Wycichowska (2000),
„Transss… Nieprawdziwe zdarzenie progresywne”, chor. Ewa Wycichowska (2000),
„Going steady”, chor. Jens Ostberg (1999),
„Niebezpieczne związki”, chor. Ewa Wycichowska (1999),
„Na krawędzi nocy”, chor. Toru Shimazaki (1998),
„Święto wiosny”, chor. Ewa Wycichowska (1998),
„+- Skończoność”, chor. Ewa Wycichowska (1998).
Współpraca artystyczna wykonawcza z teatrem dramatycznym – gościnna gra w spektaklach dramatycznych:
„Olbrzymek” reż. Jerzy Moszkowicz, Centrum Sztuki Dziecka (2014 do chwili obecnej),
„Lekcja tańca”, reż. Tomasza Gołębiowski (2008),
„Pokój Kameleon”, reż. Jerzy Moszkowicz, Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu (2007),
„Erosion”, reż. Marcin Liber (2004),
„Rzeźnia Lila Róż”, reż. Marcin Liber (2003),
„Dziady Drezdeńskie”, reż. Maciej Prus, Teatr Polski w Poznaniu (2000)
„Krwawe Gody”, reż. Jan Szurmiej, Teatr Polski we Wrocławiu (1999).
Udział w produkcjach filmowych:
„Osiemnaście”, reż. Przemek Młyńczyk (2004),
„Porozmawiajmy o życiu i śmierci”, Teatr Telewizji, reż. Krystyna Janda (2002),
„Quo Vadis”, reż. Jerzy Kawalerowicz (2001),
„Baśń o tańczącej królewnie”, reż. Stanisław Mąderek, główna rola w filmie (1992).
London Contemporary Dance School Postgraduate Performance Group 4D (1998):
“Skinned Prey”, chor. Wayne McGregor,
“Amongst Shadows”, chor. Henri Oguike,
“Jump up”, chor. Sue McLennan.
Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa im. Olgi Sławskiej-Lipczyńskiej w Poznaniu (1988-1995) i Ogólnokształcąca Szkoła Baletowa im. Fliksa Parnella w Łodzi (1986-1987):
„Pieśni”, chor. Beata Wrzosek (1995),
„Lipka”, chor. Beata Książkiewicz (1995),
„Msza kreolska”, chor. Beata Wrzosek (1993),
„Paquita”, trad. Włodzimierz Bułanow (1993),
„La Sylphide”, trad. Lilana Kowalska (1992),
„Giselle”, trad. Liliana Kowalska (1992),
„Dziadek do orzechów”, reż. Liliana Kowalska (1990),
„Królewna Śnieżka”, chor. W. Borkowski (1987),
– Debiut na scenie: „Miriam”, chor. Ewa Wycichowska, Teatr Wielki w Łodzi (1985).
PROJEKTY EDUKACYJNE I SPOŁECZNE:
„Zmowy z_Dźwięków” – Projekt muzyczno-ruchowy dla dzieci i młodzieży kompozytora Jarka Kordaczuka zrealizowany w Filharmonii Gorzowskiej – warsztaty ruchowe i choreografia Finału (2017),
„Cyrkostrada”: Projekt Teatru Powszechnego i Movements Factory adresowany do seniorów i dzieci – laboratorium ruchowe, reż. Iwona Pasińska, współpraca choreograficzna (2016),
Projekt „5 zmysłów. eMOTION” Centrum edukacyjnego MCA i MT1, adresowany do osób głuchoniemych, borykających się ze znacznymi ubytkami słuchu oraz osób niewidomych i słabowidzących, a także niepełnosprawnych umysłowo, zaznajamiający uczestników z wybranymi aspektami teatru i tańca (warsztaty, spektakle i wykłady) – kierownictwo artystyczne Projektu, koordynacja i prowadzenie warsztatów, dostosowanie spektaklu „Desert” dla gościnnych niepełnosprawnych wykonawców (2012),
Dla sztuki duś Enter: Projekt realizowany przez Krotoszyński Ośrodek Kultury w ramach Domu Kultury + adresowany do dzieci i młodzieży z okolic Krotoszyna – warsztaty tańca współczesnego i reżyseria finałowego pokazu Projektu (2012),
Choreografia procesji tanecznych na 100 tancerzy na Lednickich Spotkaniach Młodzieży (2010 i 2011),
Terra – projekt artystyczno- edukacyjny dla młodzieży (warsztaty ruchowe i pokazy) zrealizowanych w ramach Stypendium Marszałka Województwa Wielkopolskiego, reżyseria pokazów (2009).
INNE AKTYWNOŚCI:
Praktyka tanga argentyńskiego, pokazy, odbyte liczne warsztaty prowadzone przez m. in.: Geraldine Rojas i Ezechiela Paludi, El Puchu, Nicolasa Artina, Amandę Gris i Jorge Maximiliano Carroza (2014 do chwili obecnej),
Praktyka chodzenia na szczudłach,
Odbyte kursy aikido, tai-chi, brasilian capoeira.